Revisión del álbum de la muerte del ego de Hayley Williams en un bachelorette Party ‘

Hayley Williams siempre ha sido audaz, desde su tinte de cabello de color brillante hasta su actitud de Kickass como el cantante principal de Paramore. Cuando se trata de música, el cantante no tiene miedo. Ella se apaga y escupe letras brutalmente honestas en la discografía de la banda y sus propios álbumes en solitario, 2020’s Pétalos para la armadura y 2021 Flores para jarrones/Descansos. Pero nunca Williams ha sonado tan valiente como en su tercer álbum, Muerte del ego en una despedida de soltera. «Seré la estrella más grande en este puto bar de karaoke», declara en la canción principal de mal humor. El coro de la canción repite una línea una y otra vez («solo puede subir desde aquí») mientras Williams renuncia a Shooting for the Moon y se configura para una versión más modesta de la fama. Es irónico que una canción sobre una muerte literal del ego sea lo más destacado del trabajo en solitario más fuerte de Williams hasta la fecha. En Muerte del ego en una soltera, Se dirige mucho más allá de las estrellas, y lo sabe.

«Muerte del ego en una despedida de soltera» y otras 16 canciones fueron liberado A principios de agosto después de que el cantante inicialmente subió la colección de canciones en su sitio web a través de un reproductor web de la vieja escuela. A pesar de ser lo suficientemente largo para un LP completo, la colección no se comercializó como un álbum. (Aunque fue totalmente). Pero ahora, después de que Williams dio Muerte del ego Un nombre debidamente largo fiel a sus raíces emo y una lista de canciones oficial, el proyecto finalmente se siente completo.

La lista de canciones era una pieza importante de este rompecabezas. Una vez Williams Subí los 17 singles Para la transmisión de plataformas solo unos días después del reproductor web, los fanáticos inmediatamente crearon sus propias listas de canciones a través de listas de reproducción. Un Haleyhead demasiado celo incluso compiló todas las listas de canciones hechas por los fanáticos en un sitio web. Al igual que el reproductor web, la experiencia se sintió expulsada de los días de las descargas de Limewire de los primeros en adelante y la mano de obra detallada de los mixtapes de CD y cassette. Williams dicho Quería eludir la responsabilidad pesada de los fanáticos y inspirarse en la forma en que recibieron la música. Pero uno escucha Muerte del egoY es evidente que el despliegue no convencional fue por diseño. Este álbum está muy bien hecho y temáticamente apretado para cualquier lanzamiento convencional. Cada sincera transición de la letra y la canción detalla cómo Williams se ha aferrado a una gran pérdida y dolor para descubrir una nueva versión de sí misma.

Williams no solo seleccionó una lista de canciones y proporcionó un título de álbum, sino que también compartió una nueva canción, «Parachute». Es cacofónico y furioso con el arrepentimiento, empacando sus golpes más profundos en el segundo verso. «Estabas en mi boda… podrías haberme dicho que no lo hiciera «, grita. Muerte del egodesde Perdido en la traducción-Spirada «Dream Girl in Shibuya» al «hombre que desaparece». Pero «Parachute» resume el alcance de la angustia que define a gran parte del álbum, especialmente a medida que cierra el LP. Sigue a la licitación «No te dejaré de dejar», un momento esperanzador en el que Williams promete que no renuncia a su relación. En «Paracaideo», esa esperanza se pierde. Pero aun así, con pistas como «Whim» y «Love Me Different», la cantante muestra que no tiene miedo de abrir las jaulas de metal a su corazón de alquitrán negro y mostrar todo su amor ilimitado.

A lo largo del álbum, hay indicios similares de optimismo deseado. El Sun alcanza su punto máximo a través de las persianas y Williams está desesperado por sentir su calor una vez más mientras lucha con su pérdida. La portada solo es un ejemplo perfecto de esta dicotomía: es una imagen de primer plano en blanco y negro de Williams con una plaza amarilla alrededor de su rostro, haciendo eco de la estética de los 17 sencillos del álbum de arte. Incluso en algunas de las pistas más deprimentes como el «Glum» meditativo o la oda antidepresiva «Mirtzapine», las letras como «A la mierda de tu sol, nunca me han sentido más glum», se empujan contra ritmos vibrantes y enfrentamientos de guitarra poderosa.

A 17 canciones Muerte del ego Puede parecer hinchado. Pero este álbum marca la primera vez que Williams ha tenido su trabajo directamente y ¿quién puede culparla por querer aprovechar al máximo eso? (En 2024, las décadas del músico más, controversial El contrato récord con Atlantic finalizó.) Esta nueva libertad es una revelación para Williams, quien llama a los «tontos lados de puta que endurecí» en el «hielo en mi OJ» teñido por tripe-hop. Incluso con la larga lista de canciones, cada canción se siente decidida, cada una de sus propios reflejos del paisaje sónico único del músico. Williams busca todas sus influencias y rocía muestras de ellas Muerte del ego canciones. Desde la banda francesa de roca alternativa Phoenix en «Love Me Different» hasta los bromistas posteriores a Woodhound, la pandilla Bloodhound para el coro de «Discovery Channel» e incluso un guiño a «Waterfalls» de TLC en la letra de la canción principal, el álbum es un caleidoscopio de la música que Williams ha cultivado a lo largo de los años.

Muerte del ego También es notablemente más percusivo y más fuerte que el resto del trabajo en solitario del cantante. El productor Daniel James trabajó en Flores para jarrones y regresó para el tercer LP de Williams. Con la ayuda de los músicos giratorios de Paramore, Brian Robert Jones y Joey Howard, así como el productor de Lorde Jim-E Stack, que tiene una mano en «True Believer», cada pista es propulsora sin importar si se está sumergiendo en el synth-pop o la roca alternativa. Atrás quedó la escasa producción de Pétalos o la tranquila disonancia de Flores. Aquí, la música está viva y está lista para banger.

Si los dos primeros LP de Williams la vieron sumergir su dedo del pie en el trabajo en solitario, Muerte del ego es una caída completa. Nunca ha sonado más segura o gratuita. Aquí hay una especie de muerte, una en la que el músico deja atrás fragmentos de su yo pasado, pero más que nada el álbum se siente como un bautismo. Williams emerge de las profundidades de su creación enfocada lista para una nueva vida donde las posibilidades son infinitas.