El nacimiento del hip hop solo pudo ocurrir en Nueva York


Simplemente no puedes comenzar una fiesta hoy sin una dosis lista de hip-hop de Nueva York. La franqueza concisa de las especias de hielo promete un himno intenso y rico en subtítulos. Cash Cobain empuja los límites con sus baladas progresivas y nocturnas, y Joey Bada $$ mantiene una miríada de acérrimos internacionales que se balancearon en sus ingenios. El juego, la bravuconería y el lirismo hacen que los woofers temblen en un minuto de Nueva York. ¿Qué hay que agradecer por esta fiesta para siempre?
Imagine la mejor fiesta de cumpleaños: una velada de verano que suministra un regalo fenomenal. Cuando la gente de 1520 Sedgewick Ave, en los tramos occidentales del Bronx, pasó su tarifa de metro suelta para festejar en la sala de recreación del primer piso, nadie sabía que comenzarían a un cambio de imagen cultural. El tambor interminable llena de altavoces tan altos como el Dr. J. mientras un joven afrozado (Mc Coke La Rock) encantaba la habitación con una volea de zingers seguros. Es el 11 de agosto de 1973, y DJ Kool Herc canaliza la energía redactada de la ciudad con un popurrí de sonidos (bongos de alma, alma y latín) se llevó a cabo para un ritmo máximo a través de dos tocadiscos. Era un asalto necesario a los sentidos nacidos de bloques de zonas muertas llenas de jóvenes desilusionados. El sonido dio voz a esa generación, que salió de los ladrillos con un hambre del mundo.
El Gran Maestro Caz, dirigido por MC de los Mighty Cold Crush Brothers, vivía a poca distancia de Sedgewick y no pudo escapar de la charla sobre la fiesta innovadora de HERC. Obtuvo un ascenso al escuchar historias sin aliento sobre tambores sucios extraídos de los viejos discos que dominaban el estado de ánimo y no podía esperar para agregar sus letras y rimas ágiles a la mezcla. Desde sus libros de composición en blanco y negro hasta un inolvidable verso de «Rapper’s Delight», Caz trajo a la vanguardia atemporal de Nueva York. La música se encontró con elmith de palabras.
Una de las famosas características del hip-hop de Nueva York en los años ochenta fue la cadencia mordaz perfeccionada en las batallas del vecindario donde la competencia era severa. Además, el constante boom-bap de los blásteres de gueto a todo volumen mantuvo a los jóvenes al límite. Los sonidos, cubiertos en varias mesas de comedor en las escuelas secundarias de la ciudad de Nueva York, se deleitan en la alegría disidente de ser dura, de boca inteligente y prolongada en una ciudad hechas para hablar de más grandes que la vida. Antes de su debut galáctico, Big Daddy Kane dominó su oficio en una cafetería de la escuela secundaria, más tarde adornada por luminarias como Busta Rhymes. Y Seguir al líderRakim, con su marea de segundo año, Rakim mantuvo la cabeza asintiendo y los oradores soplando, proclamando que «la competencia no es ninguna». En 1987, la famosa batalla entre el Soberano Bronx KRS-One y el Scrapper de Queens Mc Shan produjo algunas de las dises más inolvidables de RAP, anticipando las carne de res de la línea de tiempo de hoy entre Kendrick Lamar y Drake. Nueva York no solo demostró que los registros de Diss pueden ser sencillos bangers, sino que también mostraron cómo la arrogancia y el impulso competitivo pueden mantener al hip-hop divertido y reviviendo.
Ese espíritu no siempre ha prevalecido en la manzana podrida, a medida que florecieron los noventa, los solteros de platino parecían más beneficiosos que los versos conmovedores, incluso cuando Biggie y Jay-Z se convirtieron en nombres conocidos. Bad Boy Records bombearon éxito después del éxito de la sacarina, haciendo que Nueva York parezca trillado y demasiado materialista. Aún así, los clásicos de Gang Starr, Mobb Deep y Wu mantuvieron una producción conmovedora y letras innovadoras a la vanguardia, restaurando ese atractivo vital y fiel. Los diplomáticos revitalizaron Nueva York a principios de la década de 2000 con mixtapes emblemáticos que transmiten sus peculiaridades Harlem. Y en la década de 2010, una mafia $ AP bendijo a la ciudad con una explosión de la genialidad mareada, lo que demuestra que cualquiera podría aprovechar su nuevo estado de ánimo de Gotham. Los recientes destinatarios del Grammy Rapsody y Doechii muestran devotamente sus buena fe influenciadas por Nueva York. Mientras tanto, los íconos locales Nas, Billy Woods y Ghostface Killah continúan dejando caer el calor, asegurando la Gran Manzana como un punto caliente innegable. Aproximadamente 50 años después, en medio de las losas y viviendas de concreto, se siente como el límite del cielo.



