Sombrero Tiene la ciudad de Nueva York bajo su hechizo. El jugador de 20 años hizo que Jusr subiera a un escenario reunido en la calle Canal al sonido de los gritos penetrantes. Su álbum debut Apenas la conozco fue programado para su lanzamiento en unas pocas horas, pero el músico quería que la primera introducción de estas canciones ocurriera en las mismas calles que existen dentro de ellas. Había personas encaramadas en escapes de fuego, otras observando desde la repisa de ventanas abiertas. Detrás de la etapa provisional, los autos pasaron y los autobuses caminaron hasta su próxima parada, mientras que los pasajeros miraban curiosamente el improvisado espectáculo de rock que cerró la calle. La escena fue todo lo que el álbum es: enamorado, desinhibido, lleno de sonder.
Apenas la conozco entera un equilibrio entre la realidad de Nueva York y la versión romántica de la misma. En el destacado sencillo «12 a 12», Sombr crea una escena intoxicante contra los surcos profundos de su línea de bajo y los sintetizadores de lilting con puñaladas percusivas. Él dirigió la producción en el álbum junto a Tony Berg. Hace que suene la angustia tan atractiva. «Sé que quieres verme en el infierno, mi amor», canta en un tono que sugiere que no le importaría el viaje allí. «Estoy tratando con las tarjetas que he tratado/mientras bailas con alguien más». El chasquido de regreso a la realidad llega al puente. «Tal vez, soy delirante/y la forma en que actúas es habitual», considera. «Tal vez en otro mundo/no me sentiré tan poco amable».
Sombr shatters estas asombrosas divulgencias en todo el registro. Clazan a través del calor sofocante de arreglos instrumentales expertos, como llantas frías, o las gotas de líquido no identificado que caen en caza de unidades de aire acondicionado en toda la ciudad. «Aprendí a leer sus ojos y saber cuándo mentiría», canta en «Under the Mat», el álbum Closer. «La vi comenzar a odiarme». Sombr se realiza con una confianza interna distinta y un encanto externo que ha estado notablemente ausente en las liberaciones de marchitamiento de muchos de sus contemporáneos masculinos en POP. A veces, lo hace parecer mucho mayor que él. Pero su edad se muestra cuando presenta sus hallazgos de lecciones de aprendizaje duro en el amor. «¿Es un crimen preocuparse tanto por otro que te quedas nada por ti mismo?» Se pregunta en «Dime».
Es el único punto algo torpe en el álbum de 10 pistas además de «We Never Dated», sin la fuerte localidad que Sombr se despliega de manera mucho más pulida en otros lugares. También sufrió el destino de venir directamente después de «Canal Street», el corazón sangrante de Apenas la conozco. La balada es una exhibición de melancolía y melodías. Hay un solo de guitarra de blues que envuelve el clímax de la canción, recordando la devastación emocional del «Traidor» de Olivia Rodrigo. Ambos artistas son orgullosos campeones de la estructura tradicional de la canción pop. Cada canción del álbum empuja más allá de la marca de tres minutos y se acumula hasta un puente trascendental. «Come Closer» se acerca a ser el momento pico, con las armonías más exuberantes en el álbum, pero es difícil vencer «12 a 12». Está pop en su forma más fascinante.
«Canal Street» llega a los cinco minutos y hace cada segundo recuento. «¿Sigues fumando en el patio? ¿Tu hermano todavía está en el hospital? ¿Me oyes llorar por ti en la radio?» Sombr pregunta en el pre-coro (¿recuerdas esos?). «Tengo todo lo que pensé que necesitaría ahora/pero todavía estoy fumando cigarrillos en mi sofá/Y mata a mi madre, pero me devuelve a ti». Esa colocación de radio podría ser cualquier número de golpes que anotó durante su implacable racha de singles antes de Apenas la conozcoIncluyendo el evocador «Back to Friends» y el Mac-Mac de Fleetwood «Descontrado». El abridor de álbum de percusión «Crushing», lleno de ala con peculiaridades instrumentales idiosincráticas, podría mantener su racha caliente.
Durante la exhibición de lanzamiento récord, Sombr se riffó sobre alguien destrozando uno de los muchos carteles promocionales que ha enyesado en el lado este del Lower East. Quienquiera que fuera, dijo, declaró «Rock & Roll está muerto y lo mataste». Demasiado genial para preocuparse demasiado por eso, lo descartó con una rápida «joder a esa persona», y se metió en la siguiente canción. Inmediatamente recordó un acto que siempre ha parecido una influencia predominante para el cantante y compositor y productor, si no dramáticamente en sonido, entonces con estilo (e inconfundible para cualquiera que fuera un adolescente en la cima de la era de tumblr suave a principios de 2010). En 2019, las luces cegadoras parpadearon detrás de Matty Healy en el escenario de Coachella. «Rock & Roll está muerto», decía la pantalla. «Dios los bendiga El 1975. »
Si realmente está muerto, que así sea. Pero el pop está vivo y bien. Dios bendiga a Sombr.
