Rick Derringer, el guitarrista y compositor que anotó éxitos con «Rock and Roll, Hoochie Koo» y una versión de «Hang on Sloopy» mientras trabajaba con todos de Acérrima y a «Weird Al» Yankovic, murió el lunes. Tenía 77 años.
La muerte de Derringer fue confirmada por su amigo, Tony Wilson, en Facebook. «El legado de Derringer se extiende más allá de su música, entreteniendo a los fanáticos con su energía y talento exclusivo», escribió Wilson. «Su fallecimiento deja un vacío en el mundo de la música, y será profundamente extrañado por los fanáticos, colegas y seres queridos».
No se ha dado una causa de muerte, aunque una página oficial de Facebook para Derringer y su esposa había detallado varios problemas de salud en los últimos meses, incluida la cirugía de bypass de tobillo (que crea una nueva vía para que la sangre se acerca a una arteria bloqueada).
Yankovic, con quien Derringer trabajó ampliamente en los años ochenta, escribió en Instagram«Me entristece decir que mi amigo, la leyenda de la guitarra de rock Rick Derringer, ha fallecido. Rick produjo mis primeros 6 álbumes y tocó la guitarra en mis primeras grabaciones, incluido el solo en ‘Eat It’. Tuvo un enorme impacto en mi vida, y lo extrañaremos mucho ”.
Derringer fue un verdadero oficial de rock & roll, lanzando una gran cantidad de proyectos en solitario y colaborando con una variedad de artistas en el transcurso de su carrera de seis décadas. Trabajó extensamente con Johnny y Edgar Winter, y acumuló créditos en álbumes de Barbra Streisand, Todd Rundgren, Alice Cooper, Meat Loaf, Kiss, Bonnie Tyler y Cyndi Lauper.
Nacido el 5 de agosto de 1947, Derringer creció principalmente en Ohio, antes de mudarse a través de la línea estatal a Union City, Indiana. Allí, se unió a su primera banda, los McCoys, y mientras aún era un adolescente, anotó un éxito número uno con la joya pop del garaje, «Hang on Sloopy». Si bien la canción pasó solo una semana en el número uno, se convirtió en un himno en Ohio, adoptado como la canción de rock oficial del estado y tocó durante los juegos de Cleveland Guardians, Browns y Cavaliers. La banda de marcha de la Universidad Estatal de Ohio ha tocado regularmente la canción en los juegos de fútbol desde 1965.
Derringer continuó con los McCoys hasta finales de los años sesenta, y el grupo finalmente se vincula con Johnny Winter. Después de que la banda se separó, Derringer continuó trabajando con Johnny y su hermano, Edgar, en sus diversos proyectos, tanto juntos como separados. Derringer produjo dos clásicos de Edgar Winter, «Frankenstein» y «Free Ride».
En 1973, Derringer lanzó su álbum debut en solitario, Todo el chico americanoque presentó su mayor éxito en solitario, «Rock and Roll, Hoochie Koo». La canción rompió el top 40, alcanzando su punto máximo en el número 23 en el Cartelera Hot 100, y ha disfrutado de una larga vida desde entonces como un clásico elemento básico de radio de rock.
Derringer había originalmente escrito y grabado «Rock and Roll, Hoochie Koo» unos años antes Mientras él y los McCoys todavía estaban jugando con Johnny Winter. Como él le dijo Guitarrista El año pasado, Derringer dijo que cuando escribió la canción: «Lo primero que hice fue asegurarme de que la música fuera más comercial, más orientada al rock. Escribí ‘Rock and Roll, Hoochie Koo’: el rock fui yo y ‘Hoochie Koo’ éramos Johnny. Era el líder de la banda, así que lo hicimos a su manera».
De su versión claramente diferente, agregó: «El que hice con Johnny estaba más en consonancia con su estilo. Cuando hice mi versión, era mi oportunidad para jugar y crear lo que pensé que podría ser. Fui por ello».
A lo largo de los años setenta y ochenta, Derringer continuó lanzando álbumes bajo su propio nombre y como el grupo Derringer. Como jugador de sesión, jugó en varios favoritos de Steely Dan («Show Biz Kids» «Chain Lightning» y «My Rival») y contribuyeron al álbum en solitario de 1982 de Donald Fagen, La mosca de la noche. También tocó con Lauper en dos de sus álbumes en solitario (Verdaderos colores y Una noche para recordar), y en su banda de gira.
Derringer frecuentemente trabajó en proyectos dirigidos por el famoso compositor y productor Jim Steinman, incluidos éxitos como «Making Love of Nothing» de Air Supply, «Total Eclipse of the Heart» de Barnie Tyler, y «Left in the Dark» de Barbra Streisand. Derringer y Steinman también encabezaron la Federación Mundial de Lucha Álbum de la banda sonora de 1985, El álbum de la lucha librecon Derringer famosa y realizando El tema del tema de Hulk Hogan, «Real American». (Derringer también dirigió el récord de secuela de 1987, Piledriver: The Wrestling Álbum II.)
Pero a lo largo de los años ochenta, el artista Derringer trabajó más de cerca con «Weird Al» Yankovic. Produjo los primeros seis álbumes de estudio exitosos de Yankovic, y ganó su primer y único Grammy por «Eat It», la parodia clásica de Yankovic de «Beat It» de Michael Jackson.
En que Guitarrista Entrevista, Derringer admitió haber tenido sentimientos complicados sobre su trabajo con Yankovic. Al principio, dijo, la gente encontró su decisión de trabajar con Yankovic confundiendo, pero Derringer no le pareció extraño haber crecido con una familia que amaba los discos de novedad de artistas como Spike Jones. Derringer incluso recordó haber pensado: «Si podemos tener éxito en sus canciones, no tendría competencia», porque «no había nada como esto en ese momento».
Pero a fines de la década, Derringer se había preocupado de que su trabajo con Yankovic lo hubiera encasillado como productor. «Aquí está el resultado final: pensé que ayudaría a mi carrera de producción, pero de repente me conocí como un productor novedoso», dijo. «Por mucho que me guste ‘Weird Al’, es un buen tipo, muy talentoso y un gran trabajador, arruinó mi carrera de producción».
Derringer continuó su prolífica producción a lo largo de los noventa y hasta el nuevo milenio. Pasó varios años de gira con Ringo Starr y su banda All-Starr, y también apareció en la gira Guitar Circus Circus Tour de Peter Frampton. En cuanto a la producción de su estudio, a menudo trabajaba estrechamente con su esposa Jenda, haciendo todo, desde blues eléctricos hasta música cristiana contemporánea.
