Lily Seabird: Entrevista con Vermont Singer-Hwriter

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Ast Spring, Ave de lirio estaba caminando por el centro de Burlington, VermontAlrededor de la 1 de la mañana, cantando para sí misma. Todavía un poco salvo de una noche de salida, su teléfono desde hace mucho tiempo muerto, cantó las palabras en voz alta cuando se acercó a ella: «Caminamos por estas calles que hemos llegado a conocer/recuerdos viviendo en ellas, después de la nieve …»

«Pasé todo el asunto, llegué a casa y lo escribí muy rápido», dice Seabird.

Quería asegurarse de aferrarse a esos versículos recién escritos antes de desaparecer, pero la verdad es que sus canciones son inolvidables. Cada letra golpea con claridad de cristal, encerrándote en su longitud de onda, ya sea que estés escuchando su álbum Montaña de basura – Lleva el nombre de la «casa hippie» donde vive, con vistas al antiguo sitio de un vertedero de la ciudad, o asistiendo a uno de sus espectáculos. Resulta que muchas de las canciones del álbum comenzaron de manera similar, llegando como Bolts desde el azul y enviándole a las carreras para anotarlas lo antes posible. «Tengo un buen recuerdo», agrega con una sonrisa.

Cuando escribió esa meditación nocturna, que llamó «Montaña de basura (1 a.m.)», acababa de llegar a Burlington después de SXSW 2024Donde tocaba el bajo en cantante y compositor Greg FreemanLa banda de ‘s, además de liderar una banda propia. Freeman fue uno de los más comado Actos en el festival ese año; 12 meses después, en marzo de 2025, fue el público de Seabird al público en Austin con algunas de las semanas más rave digna actuaciones.

Lanzado esta primavera como el tercer álbum de Seabird, Montaña de basura es un ciclo de canciones de la canción alternativa exquisitamente agridulce sobre el amor, la pérdida y la amistad. «Acabo de cumplir 26 años, así que siento que todavía soy bastante joven», dice cuando la conozco en un comensal en Manhattan, en camino a un espectáculo en Filadelfia. Ella ve el tono otoñal del álbum como reflejando su etapa de la vida, como ella y los amigos que ha hecho en Burlington en los últimos ocho años, un grupo tremendamente creativo que incluye a Freeman y los actos indie/psiquiáficos de Arty Arty Ladrón de ladrones y De la bahíaEntre otros: ingrese a la segunda mitad de sus veinte años.

«Cuando comenzamos a tocar en bandas, fue puramente por diversión, solo emborracharse y tocar en un show de la casa», dice ella. «Y todavía lo hago por diversión, pero había una tristeza que comencé a sentir. Una tristeza de crecer y las cosas que cambian … es algo que tal vez siempre he querido, pero existe esta nostalgia».

Al crecer en la zona rural de Pensilvania, Seabird se enseñó a sí misma guitarra a los 11 años y tocó en una banda de punk de niña en su adolescencia. Después de graduarse de la escuela secundaria en 2017, se mudó a Nueva York para estudiar en la nueva escuela, trayendo consigo las mismas dos guitarras que toca ahora, una gaviota acústica y una telecaster azul.

Una gran fanática de Leonard Cohen, se vio profundamente afectada por su muerte el año anterior. Mientras hablamos, se quita la chaqueta de mezclilla para revelar dos brazos llenos de tatuajes, incluido su segundo: un bosquejo de la cara contemplativa de una mujer en su bíceps izquierdo, basado en un dibujo de línea llamado «Visitante de Montreal #2» del volumen de poesía de Cohen Libro de anheloque recogió de una mesa gratis en Tompkins Square Park su primer año de universidad.

Seabird encontró la vida en Nueva York abrumadora: «Estaba trabajando tantos trabajos e iba a la escuela y fue demasiado intenso», y cuando escuchó que algunos amigos estaban haciendo un viaje por carretera al norte en la primavera, se acompañó, pensando que podía ver una exhibición en Cohen en un museo de Montreal. “Agarré mi mochila: ‘¿Puedo venir?’ Fue muy último minuto, y esa pequeña decisión cambió mi vida «.

Después de su peregrinación a Quebec, se quedó sin dinero para un boleto de autobús a casa, por lo que terminó chocando con una amiga en Burlington. En su primera noche en la ciudad, interpretó algunas de sus canciones en un micrófono abierto de la Universidad de Vermont, donde conoció a Freeman, otra artista de su edad en el proyecto de ley. «Creo que los dos éramos como, ‘Wow, ¿quién fue ese? ¿Quién es ese compositor que fue mucho mejor que todos los demás?'», Me dice Freeman.

Dibujado por la comunidad creativa que había encontrado en Burlington, Seabird, pronto transferida a UVM. Pasó sus veranos trabajando en una organización sin fines de lucro ambiental: fue de puerta en puerta para el apoyo de la prohibición de plásticos de un solo uso del estado («Lily Seabird es parcialmente responsable de prohibir la paja en Vermont!», Bromea), y siguió escribiendo canciones al lado, con Freeman como su mayor alegría. «Greg fue la persona principal alentadora para mí, cuando era joven tocando música», dice Seabird. «Iríamos a los shows y él sería como, ‘¿Por qué no estamos haciendo una banda y tocando su ¿Canciones? «

Los dos viejos amigos han seguido haciendo música juntos desde entonces; Aunque ya no tocan en las bandas de los demás a tiempo completo, agregó guitarra a varias canciones en Montaña de basuraY ella está en la lista en los créditos de su próximo álbum Ardor. «Ella está realmente cruda», dice Freeman. «Cuando estás en un espectáculo de Lily, la estás experimentando totalmente, ni siquiera hay un poco de tratar de ser otra cosa que sea lo que es».

Eso es igual de cierto de Montaña de basuraUn documento notablemente lúcido de la vida interior de Seabird. Después de reunirse el verano pasado en el Southern Vermont Studio de su amiga Kevin Copeland con algunos músicos que conoce bien, que también incluye a su compañero, guitarrista Rick Soszynski, y Nina Cates y Zack James de Robber Robber y Zack James en el bajo y la batería. «Es más suave que mis otros álbumes», dice ella. «Me sentía realmente tranquilo y suave».

Una de las canciones más impresionantes de El nuevo LP es «Arrow», donde explora los complejos sentimientos de amor y dolor. Sus palabras tienen una franqueza de la que Cohen estaría orgulloso: «Existe esta fina línea, a cada lado de su dolor y belleza …»

Esas palabras, dice, reflejan la pérdida de un amigo cercano al suicidio hace tres años. «Mi mundo fue realmente sacudido cuando mi amiga murió», dice ella. «Ahora hay este miedo a que las cosas desaparezcan, pero también, eso es solo la vida. Las cosas cambian. Y ese coro dice: ‘Desearía que todo pudiera ser lo mismo para siempre».

El álbum comienza con una balada de repuesto y en movimiento llamada «Harmonoia»: «Me pregunto dónde estás, qué te pone una sonrisa en tu cara/Me pregunto si has cambiado o si me conoces de la misma manera».

Ella explica que tituló la canción después de una palabra que encontró en un libro llamado El diccionario de las penas oscuras. “Es una sensación de sentirse paranoico cuando las cosas son también Bien, que van a terminar «, dice.» Esa transiencia e impermanencia de todo «.

Seabird está acostumbrada a la vida como músico de gira («He estado en carretera por un tiempo», dice), y está a punto de comenzar otro verano lleno de espectáculos en solitario y de banda completa, a partir del 6 de junio en Nueva York. Afortunadamente, ha aprendido que puede manejar la inspiración donde sea que la encuentre.

«Soy el tipo de escritor donde solo cantaré en el espacio, sin guitarra», dice ella. «Solía ​​pensar que solo podía escribir canciones en casa, pero resulta que las estoy escribiendo en todas partes».