Los compositores de canciones ‘KPOP Demon Hunters Talk’ Golden ‘, la banda sonora de transmisión

Cuando los compositores Mark Sonnenblick y Ejae fueron contactados por primera vez para trabajar en NetflixEl ambicioso musical animado Cazadores de demonios de KPOP, Los dos pensaron que sería un proyecto divertido y único agregar a sus currículums musicales. Una película animada de Madcap después de un K-pop Grupo de chicas que la luz de la luna como los destructores místicos de un reino demoníaco invisible: ¿qué es más audaz que eso?
Pero ahora, cinco semanas después Cazadores de demonios de KPOP‘Premiere de Netflix, la película se ha disparado para tomar el título de la plataforma de transmisión Película animada más vista alguna vez. En cuanto a la música, ha superado las expectativas de todos, alcanzando su punto máximo en el número dos en el Cartelera Gráfico de 200 álbumes y convirtiéndose en la banda sonora del año más alta del año. ¿Y cómo se sienten Ejae y Sonnenblick sobre este éxito sorpresa? Absolutamente dorado.
«¡Es una locura! Increíble», dice Ejae Piedra rodante sobre zoom desde su estudio de casa en Nueva York.
«Ha sido un compositor, ‘¿Es un gráfico? ¡Qué desastre!'», Agrega Sonnenblick, riendo. «Nos encantaron las canciones y creíamos en la música. Es solo un testimonio de los cientos de personas que trabajaron en esta película. La película apoya la música. La música apoya la película. Es increíble».
En la última década más, K-pop se ha convertido en un fenómeno global y un industria multimillonariaImpulsado por bases de fanáticos increíblemente dedicadas y la constante introducción de nuevos grupos para aumentar el interés. En este contexto, los directores Maggie Kang y Chris Appelhans presentan al público a los cantantes ficticios Rumi, Zoey y Mira, o, como sus hordas de fanáticos que gritan, los conocen, el grupo de niñas superestrellas Huntr/X. Lo que esos fanáticos no saben es que cuando Huntr/X sube al escenario con sus puntales sincronizados, armonías agudas y atuendos asesinos, su música realmente está fortaleciendo el Honmoon, una barrera mágica que protege a los humanos de los demonios hambrientos y chupadores del alma en el otro lado. Todo va según lo planeado, hasta que el grupo rival The Saja Boys revele su verdadero propósito: son demonios en la misión de robar a los fanáticos de Huntr/X y sus almas.
Esa batalla mística está impulsada por una banda sonora de 12 canciones construida por algunos de los nombres más importantes en la producción de K-pop, incluida TheBlackLabel, cofundada por Teddy Park. Pero mientras los fanáticos continúan obsesionados con Huntr/X, el grupo ficticio tiene incluso Registros de Spotify superados Establecido por las superestrellas de la vida real BTS y Blackpink-Sonnenblick y Ejae Tell Piedra rodante Que escribir sus canciones no fue tan fácil como golpear las notas correctas. Requirió que cada uno de ellos aprendiera un nuevo lenguaje musical.
«Era bastante nuevo en K-pop», dice Sonnenblick, quien es mejor conocido por su trabajo como compositor y escritor para musicales, incluida la película de 2022. Enérgico y la versión escénica de El diablo se lleva prada. «Sabía algunas de las cosas de referencia que habían estado en Estados Unidos. Pero nunca había escuchado Newjeans. Eso es lo emocionante de entrar en nuevas colaboraciones con nuevos géneros. La música es tan expansiva y teatral: en el momento en que la escuché, es como ‘esto es música para matar demonios’ «.
Ejae, por el contrario, tiene mucha experiencia con K-Pop. Nacida en Seúl, pasó su carrera inmersa en ese mundo, escribiendo con grupos como DOS VECES, Aespa, Le Serafimy Terciopelo rojo. Gran parte de su curva de aprendizaje implicaba mantenerse fiel al maximalismo musical del género al tiempo que mantenía la historia de una manera que rara vez tenía que hacerlo antes.
«Ambos tenemos socios, pero Mark era como mi otro Socio, mi novio de escritura «, bromea Ejae.» Tuvimos la mejor colaboración, porque Mark es del teatro y soy de K-pop y pop escribiendo, por lo que ambos éramos la policía de los demás. Como, ‘No, no, Ejae – Volviendo a la historia’, y luego diría: ‘No, no. Mark, no me gusta esa letra. Hagamos más en el mundo del pop ‘».
Además de su papel en la escritura de varios de los Cazadores de demonios de KPOP Canciones, incluidas «Your Idol», «Golden» y «How It’s Done», Ejae también fue la voz canta en pantalla de Rumi, un papel en el que se encontró recurriendo a su historia en el mundo de K-Pop. Los grupos K-Pop suelen ser construidos por etiquetas y grupos de gestión, que firman posibles estrellas para contratos y luego las llevan a través de un riguroso programa de entrenamiento vocal y de danza para ver si pueden caber en algún grupo nuevo. Los aspirantes a los ídolos se llaman aprendices, y durante casi 10 años, Ejae fue uno de ellos, trabajando con SM Entertainment, una de las compañías más grandes de la industria.
«Entré cuando tenía 11 años», dice ella. «Siento que experimenté todas las facetas de K-Pop. Era aprendiz, me convertí en compositora, también me dirigí a los ídolos de K-pop. Así que realmente resoné con Rumi. Ella es una perfeccionista y tratando de ocultar su vergüenza, esconder sus defectos. Y eso es una gran parte de cuando estás entrenando. Estás tratando de poner tu mejor pie hacia adelante. En realidad, realmente significa mucho para mí, porque me siento como me siento como un tiempo.
«He terminado de esconderme, ahora estoy dando vueltas/como si nace para ser/soñamos duro, llegamos tan lejos/ahora creo», declaran la letra, construyendo una armonía frenética mientras ella corre el coro que se ha convertido en un elemento básico en todas partes, desde los aisles de la tienda de comestibles hasta los festivales de EDM: «Vamos a ir a los festivales de Goldin».
Desde la izquierda, los miembros del elenco Ji-Yooung Yoo (Voice of Zoey), Arden Cho (Voice of Rumi) y May Hong (Voice of Mira)
Ricky Middlesworth/Netflix
Ambos compositores acreditan la fuerza de su colaboración a la visión de los directores de la película y el productor de música ejecutivo Ian Eisendrath, que permite que todas las canciones cumplan con el doble servicio como Bangers en las listas y también dispositivos narrativos necesarios en la pantalla. «El objetivo principal era, ¿es esta una canción que realmente puede competir con otros ídolos K-pop?» Ejae dice. «¿Puede encajar?»
Sonnenblick agrega que siente que las canciones pueden mantenerse fuera de la película. «Vas a ver la película y ‘Golden’ es este tipo de cosa equivocada que tienen al principio para que puedan abrirse y encontrar su voz real al final», dice. «Pero nunca sabrías eso al escuchar esto por sí solo».
«Golden» se ha convertido en el mayor éxito de la banda sonora, con Netflix confirmando que planean enviarlo para su consideración en la mejor categoría de canciones originales en los 98 ° Premios de la Academia. Es una gran victoria para Sonnenblick y Ejae, considerando que los dos pasaron casi cinco años e innumerables horas perfeccionando las canciones que ahora están dominando las listas de reproducción. «Son las 3 de la mañana, estamos casi llorando, Dios mío, en nuestra decimoquinta ronda de notas o lo que sea», recuerda Sonnenblick. «Pero pensamos, ‘Si logramos esto, podría ser enorme'».
Para Ejae, el éxito de «Golden» refleja un avance más personal, algo que siente que la conexión de la película con la cultura coreana es aún más fuerte.
«Lo que pasa con la cultura coreana que he notado es que tratamos de no cargar a otras personas con nuestros problemas. Esa es una gran parte de la cultura», dice ella. «Pero me encanta cómo la película realmente trata de decir: ‘Cuando necesitas ayuda, no puedes hacerlo solo. Hazlo con personas a las que amas. Pide ayuda'».
Ella respira hondo antes de continuar: «No sé si Mark sabe esto, pero cuando escribí ‘Golden’, estaba pasando por un momento difícil. En realidad, lloré cantando la demostración, porque resonó mucho conmigo. Tal vez es por eso que ‘Golden’ está ‘levantando’. Porque todos pasan por un momento difícil.