Yungblud realmente realmente balancea a lo grande en los ‘ídolos’ encogidos y encantadores

Desde que emergió a fines de la década de 2010, el británico Yelper Yungblud -AKA Doncaster, Dominic Harrison, nacido en Inglaterra, se ha convertido en un héroe anti-pop. Sus canciones canalizaron la angustia y la agitación de la juventud en frenéticos mini anhems que reflejaron musicalmente la mentalidad de la siesta de los 21^calle siglo. La voz de Yungblud, un grito penetrante que existe en algún lugar entre el lamento de Gerard Way y la burla de Brian Molko, lo colocó en el mundo de las rock alternativo, pero sus aspiraciones parecían extenderse mucho más allá de esa categorización.

Con su cuarto álbum Ídolos Yungblud aprovecha esas esperanzas y toma un gran swing. Las 12 canciones lanzadas esta semana son la primera mitad de lo que está llamando un proyecto de doble álbum, con la segunda parte programada para su lanzamiento en algún momento en el futuro, y la canción de apertura de esta entrega «Hello Heaven, Hello» funciona como una declaración inicial de la ambición revitalizada de Yungblud. Mutando de un saludo soñador en una musculosa canción de rock que cambia de forma antes de convertirse en una bola de horquilla en baladería acústica con fuzz, el corte de nueve minutos encuentra que Yungblud reintroduce a su audiencia con partes iguales y humild cadenas y comentarios.

Yungblud le dijo Rolling Stone Australia eso Ídolos viene «de (mi) corazón y no de (mi) cabeza … vino de mí, e hice esto por mí». Su amplio alcance muestra cuán profunda puede funcionar su pasión por tomar música en direcciones inesperadas. «Lovesick Lullaby» recuerda el municipio y pisoteo de los años noventa, con Yungblud cantando a través de un monólogo interno neurótico en los versos antes de que se abra el coro recubierto de dulces; El puente trae hacia adelante algunas capas vocales inspiradas en Brian Wilson; Y luego todo vuelve a la mezcla para el caos, que es tan estridente como gancho. «The Greatest Parade» está desafiante, sus ritmos de carga le dan una mayor importancia para las Yowl de Yungblud y las letras cansadas del mundo («Ahora creo que he olvidado/quién soy/bueno, ¿puedes recordarme/escribirlo en la arena»)? «Ghosts» es otra oferta ambiciosa, combinando reflexiones sobre mortalidad con grandeza del estadio-rock, completo con un outro que posee un esplendor agitador de una manera que se siente como una reprensión de cualquier limitación terrenal. (Es uno de los pocos recortes para presentar la Filarmónica de Londres, un guiño a cuánta fuerza se ha convertido Yungblud).

Ídolos También muestra cómo Yungblud’s Bellow está a medida para baladas catárticas. «Zombie», donde expone su autocomplaciente («¿Incluso me querías, pareciendo un zombie?») Sobre el riffing de mediana parte y «guerra», que aborda los sentimientos conflictivos dañados por las demandas del estrellato, particularmente otras hechas por las personas que lo rodean cuyas motivaciones no puede confiar. En ÍdolosYungblud no ignora por completo las perchas y los extraños «serviciales», pero él los pasa con una bravuconería hambrienta que muestra por qué muchos se han apasionado por su música.