(Desde la izquierda) Nizam Mahbub Alii Khan de Hyderabad (Foto: Wikilomedia Commons), Nawab Wajid Alii Shah y Mahaarja Charadarija Chadradeari.
Si hay un hecho que no se puede negar, es que se sabía que los miembros de familias reales pertenecientes a los estados principescos tenían gusto por las cosas más finas de la vida.
Significaba que en India preindependiente, ellos eran los que establecería las tendencias, y la mayoría de las tendencias de la moda provienen de ellas. Mientras que reinas como Indira devi de Cooch Behar y
Gayatri Devi de Jaipur hizo famosos saris de gasa, los miembros masculinos de
realeza fueron igualmente influyentes cuando se trataba de establecer tendencias.
El sexto Nizam de Hyderabad,
Mahbub Ali Khan,
Asaf Jah VI (1866–1911), se sabe que nunca ha repetido un atuendo. El Museo de Nizam en el área de Purani Haveli de Hyderabad es el hogar de su guardarropa, cuyo gran tamaño nunca deja de sorprender. A menudo se le atribuye la evolución del Sherwani, un atuendo que desde entonces se ha vuelto popular entre los novios que buscan vestirse para sus bodas o funciones tradicionales.
En un artículo titulado Cómo el sexto Nizam de moda ayudó en la evolución del ‘Sherwani’ publicado por El hindúSerish Nanisetti escribió: «Fue el 24 de enero de 1893, quizás a las 4 p.m., que el mundo tuvo su primera visión memorable de los Sherwani cuando Mahbub Ali Khan lo llevó y se sentó con el Archduke Franz Ferdinand de Austria, luego viajó en India, para una fotografía posterior al exceso de la fotografía de Raja Deen Dayal en el Chowmahall de Chowmahall.
El último nawab de awadh,
Wajid Ali Shah (1822-1887), a menudo se ve en retratos con su firma
AngarkhaDiseñado para exponer su pezón izquierdo. Si bien la primera impresión puede ser la de un mal funcionamiento del armario, esta fue, de hecho, su declaración de estilo distintivo, una estrechamente asociada con su vida de desenfreno. Fue durante su reinado que el
Angarkha fue reinventado en varios diseños. Fue hecho de muselina liviana y
chikankari Para el uso de verano, mientras que las versiones de brocado o terciopelo se crearon para ocasiones especiales. El panel frontal superpuesto envolvió alrededor de la cintura y se sujetó atando nudos a un lado. De acuerdo a
En ruta de la historia india«El
angrakha Tenía una abertura en la parte delantera, un panel que estaba sujeto, dejando un espacio como un contraste de estilo. A menudo, había un panel, llamado un
Purdahque se puso contra la apertura como una cubierta «.
Los miembros de la familia real de
Mysore (ahora Mysuru) hizo popular el ‘vestido Durbaar’. Era un largo abrigo negro usado con un
churidar y un turbante llamado Mysore
PETA.
El traje Jodhpuri, también conocido como Bandhgala, rastrea sus orígenes al estado principesco de Jodhpur y fue popularizado por los Maharanas de Rajputana. Esta elegante prenda, caracterizada por su bordado de corte y mano más corto, se convirtió en un símbolo de sofisticación real. Tradicionalmente usado con un chaleco a medida, el Bandhgala mezcló a la perfección el patrimonio real con la artesanía refinada, que marca un estilo distinto que perdura hasta el día de hoy.
