Edición de fin de semana: este día mundial de prensa, veamos cómo las fotos icónicas de prensa cambiaron la forma en que vemos el mundo


Día mundial de la prensa 2025, 6 fotos icónicas que cambiaron la forma en que percibimos el mundo
Entonces, revisemos seis de esas fotografías, a partir de 1945
Besando la guerra adiós

El 14 de agosto de 1945, a medida que se rompió la noticia de la rendición de Japón y el final de la Segunda Guerra Mundial, Times Square de Nueva York estalló en celebración. En medio de la euforia, el fotógrafo Alfred Eisenstaedt capturó un beso espontáneo entre un marinero estadounidense y una enfermera, una imagen que se convertiría en uno de los símbolos más duraderos de la historia del siglo XX.
Esta foto fue publicada una semana después en la portada de Vida revista y resonó a nivel mundial. El poder no estaba solo en su composición, sino el contraste entre el uniforme oscuro del marinero y el vestido blanco de la enfermera. En muchos sentidos, representaba alivio, liberación y la alegría de la supervivencia. Para los estadounidenses que habían sufrido años de ansiedad, pérdida y sacrificio en tiempos de guerra, este abrazo no fue solo romántico, sino un símbolo de esperanza y conexión humana en un mundo tambaleándose por la devastación.
Si bien la imagen fue vista como el momento de la felicidad, también invitó a la reflexión. Dibujó crítica por la falta de consentimiento, especialmente cuando la enfermera declaró que el beso era de hecho inesperado.
El terror de la guerra

El 8 de junio de 1972, durante la Guerra de Vietnam, el fotógrafo de Associated Press, Nick Ut, capturó una imagen desgarradora de Phan Thị Kim Phúc de nueve años corriendo desnuda en una carretera, su piel se quemó severamente de un ataque de napalm. Titulada The Terror of War, la foto fue tomada momentos después de que los aviones de Vietnam del Sur bombardearon por error a sus propios civiles en Trảng Bàng.
Al día siguiente, se publicó en la página principal de TEl New York Times. La imagen sorprendió al mundo y se convirtió en una visual definitoria para la Guerra de Vietnam, especialmente para los del oeste. Humanizó los horrores del conflicto y alimentó un sentimiento global contra la guerra.
UT no solo tomó la foto; Llegó a Kim Phúc al hospital, ayudándole a salvar su vida.
A pesar de ganar el Premio Pulitzer y ser nombrado Foto del año de World Press, la fotografía no fue exenta de controversia. El presidente de los Estados Unidos, Richard Nixon, cuestionó su autenticidad, y décadas después, surgieron debates sobre los créditos fotográficos y la autoría. Kim Phúc, ahora activista de la paz, ha adoptado el legado de la imagen, diciendo que continúa como un símbolo de sufrimiento, supervivencia y la urgente necesidad de paz.
Entierro de un niño desconocido

La foto, conocida como Entierro de un niño desconocidose convirtió en la visual definitoria de la tragedia de gas Bhopal. El marcado marco en blanco y negro de Rai no solo documentó un funeral, sino que encarnaba el dolor, la pérdida y la impotencia de toda una ciudad. «Esta expresión era tan conmovedora y tan poderosa», dijo Rai más tarde, explicando por qué se sintió obligado a compartirla con el mundo.
La chica afgana

En medio del caos de la Guerra Soviética-Afghana, el fotógrafo Steve McCurry capturó el retrato ahora icónico de un refugiado de 12 años llamado Sharbat Gula en un campamento cerca de Peshawar, Pakistán. Estaba envuelta en una bufanda roja, y sus penetrantes ojos verdes miraban directamente a la lente, y pronto a la conciencia colectiva del mundo. Cuando la imagen apareció en Geográfico nacionalLa portada, fue aclamada como la «Mona Lisa del Tercer Mundo», y se convirtió en un símbolo global de guerra y resiliencia.
Sin embargo, fue esta romantización, la que también invitó a las críticas. Gula, un pashtún étnico, más tarde dijo que fue fotografiada sin su consentimiento, un acto que violaba sus normas culturales y su privacidad personal. Los críticos argumentaron que la imagen redujo una compleja crisis geopolítica a un símbolo exotizado único adaptado para la empatía occidental. Como escribió la periodista Bina Shah, convirtió a Gula en «una chica refugiada que merece la compasión», en lugar de una persona con agencia.
Años más tarde, la fama de Gula complicaría su vida. Detenido en Pakistán por documentos falsificados en 2016 y luego evacuó de Afganistán controlado por los talibanes en 2021, su rostro permaneció a nivel mundial reconocible, mientras que su propia voz se quedó en gran medida desconocida.
El buitre y la niña

La foto ganadora del Premio Pulitzer de Kevin Carter capturó a un niño sudanés hambriento, agachado en la arena, mientras un buitre acechaba siniestramente cerca. Publicado por primera vez en The New York Times En 1993, la imagen estaba destinada a crear conciencia sobre la hambruna en Sudán, pero rápidamente se convirtió en un pararrayos para la controversia.
La foto fue ampliamente reproducida, a menudo sin un contexto adecuado, e identificó erróneamente al niño como niña. Las preguntas inundadas: ¿Sobrevivió el niño? ¿Por qué no ayudó el fotógrafo? Un editorial de seguimiento afirmó que el niño se levantó y continuó su caminata después de que el buitre fue perseguido, pero las dudas y la incomodidad moral persistieron.
La propia agitación de Carter se profundizó. Elogiado por su trabajo pero plagado de críticas y su propia culpa, murió por suicidio al año siguiente. Susan Sontag comentó más tarde que al confrontar tales imágenes, todos somos voyeurs a menos que actuemos para cambiar la realidad que representan.
Sirian Refin es algo que Ayrian es Aykille.

El 2 de septiembre de 2015, el cuerpo de Aylan Kurdi, de tres años, se lavó en una playa turca. Capturada por el fotoperiodista Nilufer Demir, la imagen inquietante mostró al niño sirio acostado boca abajo en la arena, todavía con su camisa roja y pantalones cortos azules.
Nacido en la guerra, Aylan y su familia habían huido de Siria, mudándose de Damasco a Kobane antes de intentar llegar a Europa por mar. Cuando su bote volcó, Aylan, su hermano Galip y su madre Rehan se ahogaron. Su padre, Abdullah, sobrevivió.
La imagen se volvió viral, obligando al mundo a enfrentar el costo humano de la crisis de refugiados. Condujo a una gran cantidad de simpatía, mayores donaciones y llamados renovados para la acción, pero también planteó preguntas difíciles: ¿por qué tomó una foto de la muerte de un niño para agitar la empatía global?