Molly Tuttle & Golden Highway jugó su concierto final de Golden Highway hasta un aviso más allá del fin de semana pasado en el Festival Rockygrass en Lyons, Colorado. Y el quinteto salió completo.
«Con este programa, nos despedimos por ahora, ya que cada uno nos preparamos para concentrarnos en otros emocionantes esfuerzos musicales», dice Tuttle Piedra rodante. «Esperamos que sigas y sepas que este no es el final del viaje, solo cambiando los carriles».
Alrededor de unos tres años y medio, Golden Highway, con su atractivo cruzado y su presencia en el escenario abrasador, se convirtió rápidamente en uno de los conjuntos bluegrass más exitosos e innovadores del siglo XXI, ganando un par de premios Grammys e IBMA en el camino y haciendo Tuttle una estrella.
«Desde el principio, la primera gira, estábamos (tocando) las canciones realmente rápidas porque tuvimos tanta adrenalina. Estábamos enloqueciendo y divirtiéndonos mucho», dice el bajista de Golden Highway Shelby Media. «Molly (reunió) a estas personas y algo sobre la dinámica, la química hizo clic».
Para Tuttle, que creció llegando a Rockygrass cuando era niño, ser un titular en el Festival Bluegrass fue un momento de círculo completo, especialmente cuando se puso en el contexto de su viaje desde el virtuoso de la guitarra hasta un acto de marquesina.
«Cuando comencé a trabajar en mi primer disco de bluegrass Árbol torcido Hace cuatro años, un gran sueño era encabezar Rockygrass «, dice Tuttle.» Es un honor cerrar el viernes por la noche mientras celebramos los últimos tres años que hemos pasado de gira y haciendo música juntos «.
El 53º evento anual organizó algunos de los nombres más importantes en Bluegrass Music, incluidos Sam Bush, Infamous Stringdusters, Del McCoury Band, Peter Rowan y Sam Grisman Project y Rhonda Vincent & the Rage. También contó con estrellas en ascenso de Lindsay Lou y AJ Lee & Blue Summit a Mason a través de los Fretliners.
«Soy conocido por Progressive o ‘Newgrass’, pero aquí es donde jugamos más cosas de estilo bluegrass (tradicional) que otros lugares», dice Bush. «El bluegrass realmente es el denominador común aquí, a pesar de que las personas pueden jugar progresivamente o los viejos tiempos».
Rodeados por los picos de alta calidad y los valles de pastizales de la gama frontal de las Montañas Rocosas, la reunión es conocida por su entorno relajado y tranquilo. Eso se combina con un agudo sentido de musicalidad y compañerismo, a menudo presenciado en mermeladas de campamento nocturnas o excursiones diurnas en tubos inflables a lo largo del arroyo North Saint Vrain que bordean el lugar.
«Este es el festival más amigable y orientado a la familia en el que puedo pensar», dice Bush.
Junto con el set de Golden Highway, aquí está lo mejor de lo que vimos.
Hierba del este nash
Tomando el escenario principal el viernes por la noche, East Nash Grass retumbó a través de un ruidoso conjunto de números de bluegrass de alto octanaje. El grupo en sí es una fuerza en rápida creciente escena de giras, que se solidificó con un honor de IBMA para el nuevo artista del año en 2024.
«Simplemente sacamos la música a gran escala», dice el mandolinista Harry Clark. «Pero, al mismo tiempo, todos estamos arraigados en ir a festivales de bluegrass de la silla de jardín, permanecer despiertos hasta tarde y elegir círculos donde todos conocen las mismas canciones: la comunidad es una gran parte de ella».
Lo que comenzó como un grupo improvisado de músicos laterales profesionales en Nashville Jamming Weekly en la sala de cócteles country de Dee en la cercana Madison se ha transformado en un acto de gira propio que hizo una aparición en el encabezado en el Auditorio Ryman a principios de este mes.
«(Esta banda) terminó siendo una gran fuente para que todos pusiéramos nuestra entrada o salida creativa», dice Clark. «Fue una oportunidad para nosotros tener algo que decir en las canciones que queríamos intentar escribir y cómo queríamos dirigir nuestro programa».
Sam arbusto
Con el caluroso sol de verano que se desvaneció detrás de Longs Peak, una brisa fresca en los terrenos del festival, mientras que la banda de bluegrass de Sam Bush cerró el escenario principal el sábado.
«Hay un camino de oscuridad, hay un camino de brillante», sonó Bush durante una toma de «Dancing With the Angels», escrito por Peter Rowan, y grabado por la antigua banda de Bush, el nuevo avivamiento de hierba que dobla el género. «Y se encuentran en la antigua Crossroad/Los ángeles llaman si su espíritu con Hearken/todo es perdonado, coloque su carga cansada».
«Hay una sensación que me pasa cuando es una canción de bluegrass, la banda entera se reproduce a tiempo, y puedo tocar el backbeat», dice Bush, de 73 años. «No puedo describirlo. No está en otra música. Especialmente a medida que envejezco, trato de seguir abrazando esa sensación, relajarme y tocar las cosas que me entusiasmaron sobre el bluegrass como cuando era un niño».
I Lee y Blue Summit
Con nominaciones recientes de la IBMA para la vocalista femenina del año y la nueva artista del año, AJ Lee y Blue Summit se han encontrado en un paseo en cohetes, especialmente anunciado por sus ardientes shows en vivo.
«Solo queremos tener un buen espectáculo», dice Lee. «Y lo más importante es que lo pasamos bien haciéndolo. No lo hacemos por ninguna otra razón, excepto que nos gusta jugar y ver a la gente disfrutar de eso».
La banda puede tejer sin problemas de Bluegrass a Country a Western Swing a Folk-Rock, con las potentes voces de Lee como el núcleo. Su tono aprovecha una gama sonora tan impresionante que dibuja comparaciones con Sheryl Crow y Alison Krauss.
«Mi mamá siempre me enseñó, cuando estoy cantando, a ‘Let the Song Sing Sigia'», dice Lee. «Entonces, nunca tuve la intención de convertirme en un artista único de esa manera. No quería poner demasiado mi propio ego, pero creo que eso es lo que hace mi propio estilo».
Banda del McCoury
En lo que fue realmente un asunto familiar, Del McCoury, de 86 años, paseó hacia el micrófono junto con sus dos hijos y compañeros de banda de toda la vida, el mandolinista Ronnie McCoury y el banjoist Rob McCoury, así como dos de los nietos de Del, cada uno con guitarra acústica.
«Y no me importa Dyin, sino por el amor de ti», Del McCoury aulló en su voz de alto rendimiento durante una interpretación de Richard Thompson «1952 Vincent Black Lightning».
«Bueno, nunca lo doy por sentado un poco, después de todos estos años», dice Ronnie McCoury sobre jugar junto a su padre. «Él sorprende a los muchachos de la banda con lo que todavía hace. La forma en que canta, la forma en que toca. Y es a su edad. Tiene 86 años de joven, siempre digo. Es increíble poder hacer eso».
Shelby significa
El set sorpresa del fin de semana provino de Shelby Means en el escenario de flores silvestres. Con Golden Highway ahora en el retorno, los medios se han deslizado en su propio y generoso proyecto en solitario que se extiende a horcajadas en la línea entre Bluegrass y Americana.
«He sido músico secundario durante la mayor parte de mi carrera», dice Means. «Entonces, dando un paso adelante bajo mi propio nombre, se siente como una base de algo. Es genial tener un poco de autonomía, y es emocionante pensar en mi carrera de esa manera ahora».
Con un nuevo álbum homónimo que hace olas en las listas de bluegrass, la nativa de Laramie, Wyoming, está demostrando que no solo es una músico talentoso, sino una vocalista relajante y de cantante de pájaros cantantes y compositores matizados para arrancar.
«¿Quién soy yo para dejarte solo/quién eres tú para verme salir», significa cantar durante «Streets of Boulder», respaldado por las compañeras de banda de Golden Highway Molly Tuttle y Kyle Tuttle. «¿Cómo debemos saber que no funcionará esta vez/quiénes somos para saber de qué se trata el amor»?
«Hay muchos máximos y muchos mínimos en este trabajo», dice Means. «Y si puedes llegar a una persona en un espectáculo, eso es importante. A veces, cuando me pongo azul, creo que tal vez esta canción ayudó a alguien, (y) me encanta ver a los niños pequeños, y especialmente a las mujeres, venir e inspirarse».
El proyecto Sam Grisman respaldó a Peter Rowan en Rockygrass 2025. Foto: Benko*
Proyecto Peter Rowan y Sam Grisman
Quizás el momento más conmovedor de Rockygrass llegó cuando el «Buda de Bluegrass», Peter Rowan, salió al escenario principal el domingo por la noche junto al Proyecto Sam Grisman.
Al rendir homenaje a su innovadora banda de bluegrass Old & In the Way, Rowan deambuló a través de varias selecciones clásicas como «The Hobo Song», «Panama Red» y «Kissimmee Kid» de Vassar Clements. Pero fue el número seminal de Rowan «Midnight Moonlight» lo que conjuró a una audiencia singalong.
«Y el océano está aullando/de cosas que podrían haber sido», cantó Rowan. «Ese último buen amanecer de los buenos días/será el más brillante que hayas visto».
A los 83 años, Rowan es uno de los estadistas mayores del «sonido alto y solitario». Sigue siendo una institución musical estadounidense: un puente vivos y melódicos entre el «Padre de Bluegrass», el difunto Bill Monroe, y las estrellas modernas del género como Billy Strings, Tuttle y Sierra Ferrell.
Eso es todo con Bluegrass. Tan resbaladizo como puedas ser, es desafiante. Hay una suavidad en el bluegrass que es encantador y muy seductor, es el momento de la música «.
