‘Ella es la reina’: Sri Lanka se despide para filmar la leyenda de Malini Fonseka | Cine
Colombo, Sri Lanka – Como niña, cuando Srimathi Mallika Kaluarachchi iría al cine con su familia, y un hombre en la pantalla golpearía al personaje interpretado por la superestrella Malini Fonseka, Kaluarachchi lloraría.
Luego se volvería a su padre con desesperación. «Solíamos gritar en la pantalla, diciéndole a nuestro padre que la salvara», recordó Kaluarachchi, ahora de 68 años. «Eso fue lo mucho que la amamos».
El lunes, Kaluarachchi se unió a miles de fanáticos para despedirse de Fonseka, quien murió el 24 de mayo a la edad de 78 años mientras recibía tratamiento en el hospital. Ni la familia de Fonseka ni el hospital han revelado públicamente la naturaleza de su enfermedad. Fonseka, una de las actrices más populares del país, fue ampliamente considerada como la reina del cine de Sri Lanka.
Fue incinerado con honores estatales completos, ya que los fanáticos se vistieron con el color de luto de White acudieron en la Plaza de la Independencia de Colombo para echar un vistazo a su ataúd antes de ser incinerado. Las canciones de las películas de Fonseka se tocaron mientras un dron de proyector volaba sobre la multitud, mostrando un montaje de escenas de toda su carrera.
Describiendo a Fonseka como «un verdadero ícono del cine de Sri Lanka cuya gracia y talento inspiraron a generaciones», el presidente de Sri Lanka, Anura Kumara Dissanayake, dijo que «su legado brillará para siempre en nuestros corazones y en nuestras pantallas».
Un pionero
Fonseka, que protagonizó más de 140 películas, tuvo una carrera en el cine cingalá que abarcaba más de cinco décadas.
«Cada vez que la veíamos, olvidamos todo el dolor que teníamos en nuestros corazones», dijo Kaluarachchi, limpiando las lágrimas. «Ahora, sabemos que las películas no son reales, pero cuando éramos niños, no nos dimos cuenta».
Fonseka era especial, dijo Kaluarachchi, debido a la forma en que representaba cómo la gente cotidiana experimentaba amor y, a menudo, la violencia que viene con ella para las mujeres en las sociedades patriarcales.
Fonseka comenzó su carrera como actriz de escenario antes de hacer su debut cinematográfico con la película de 1968 Punchi Baba.
Su popularidad alcanzó su punto máximo en las décadas de 1970 y 1980, mientras colaboraba con directores de renombre, incluidos Lester James Peries y Dharmasena Pathiraja.
Muchos de sus roles más famosos compartieron un tema común: el luchas de mujeres en una sociedad dominada por hombres. Interpretó a una esposa asesinada por su esposo en la película Nidhanaya (1972), una estudiante universitaria en una relación complicada en Thushara (1973), una niña de la aldea perseguida por la atención masculina en Eya Dan Loku Lamayek (1975), y una niña de un pueblo de pescadores rural atraído por el estilo de vida de la ciudad grande, en Bambaru Avith (1978).
Este éxito continuó hasta la década de 1980, cuando también se expandió a empresas de dirección, incluso en las películas Sasara Chethana (1984) y Ahimsa (1987).
‘Un puente’ a través de las generaciones
También protagonizó el primer piloto de coproducción de Indian-Sri Lankan Premnath en 1978, frente al legendario actor tamil indio Sivaji Ganesan.
«Nunca se limitó a una categoría. Estaba en el cine comercial y el cine Arthouse», dijo la maestra de 27 años Prabuddhika Kannagara. «Ella interpretó a una niña de la aldea, una niña, una mujer casada, una madre e incluso una abuela. Representaba a mujeres en todas las generaciones».
Kannagara fue uno de los últimos dolientes en el funeral, sentado y observando mientras Sparks emanaba de la torre de tela blanca en la plaza, especialmente erigida para la cremación de Fonseka, según los rituales budistas.
Le dijo a Al Jazeera que Fonseka había actuado como un «puente» en varias épocas de cine, desde en blanco y negro hasta digital, y había seguido siendo una estrella no solo para la generación de su madre, sino también para la suya.
Fonseka fue un cinco veces ganador de la Mejor Actriz en los Premios de Cine Presidencial de Sri Lanka. Su victoria más reciente fue en 2006 por su papel en Ammawarune, una película que también dirigió. También ganó elogios internacionales en el Festival Internacional de Cine de Moscú y en el New Delhi Film Festival.
Se convirtió en la primera directora de drama de televisión femenina de Sri Lanka en la década de 1980, un momento en que la participación de las mujeres detrás de la cámara era inusual. Fonseka también tuvo una incursión de corta duración en la política, sirviendo como miembro del parlamento de Sri Lanka de 2010 a 2015 bajo el ex presidente Mahinda Rajapaksa.
La crítica y periodista de cine Anuradha Kodagoda le dijo a Al Jazeera que Fonseka era «rara y única en el cine de Sri Lanka» para la gama de personajes que interpretó.
Petite y justo, con una cara ovalada y características suaves, Fonseka fue una «pionera» al representar a las mujeres de clase trabajadora en la pantalla, y «representó el ídolo de belleza para las mujeres de Sri Lanka», dijo Kodagoda.
«Ella retrató a sus personajes de manera muy orgánica y auténtica. Esa es la magia, creo», dijo Kodagoda.
‘No habrá otras reinas’
Muchos dolientes, algunos de los cuales viajaron largas distancias para asistir al funeral, recordaron momentos en los que se conocieron o hablaron con Fonseka.
«Ella era un modelo a seguir para nosotros. La vimos como un ejemplo cuando fuimos al cine», dijo Jam Factory Workpa Hemalatha, de 56 años. «Ella no era arrogante. La amamos cuando éramos jóvenes».
La última actuación de Fonseka de actuación fue en el video musical de 2024 Eya Wasanathaya Nowe, interpretando a una anciana recordando a su esposo fallecido.
Ivanka Peiris, una actriz y músico que actuó con ella en el drama de televisión Hithuwakkara, le dijo a Al Jazeera que Fonseka era «muy capacitante» como modelo a seguir para las mujeres, y «todo» para las actrices más jóvenes en la industria.
Y, dijo, Fonseka nunca sería reemplazada.
«Ella es la reina. Eso es todo», dijo Peiris. «No habrá otras reinas en Sri Lanka. Ella será la primera y la última».
