Desde que emergió como un rapero hiperactivo y de escala de andamios a principios de la década de 2010, Mgk -Anteriormente Machine Gun Kelly, nacido Colson Baker-ha forjado su propio camino a través de la conciencia pop-cultural. Está peleado con Eminem; Está involucrado en atroces PDA de alfombra roja con su Llama Megan Fox; Ha actuado en películas y televisión, con su canalización de cuerpo completo del baterista de Mötley Crüe, Tommy Lee, como lo más destacado de la película biográfica de los rockeros de 2019 La tierra. Y, oh sí, ha lanzado discos.
En 2020, MGK giró completamente de hip-hop a pop-punk con Entradas para mi caídaUna colección de cortes contundentes que incluían el dueto Halsey «Olvídame» y la colaboración de mirlos de espesas «de mi ex amigo». Continuó jugando con el género en los años siguientes, incluso llamando a su marca de «Sadboy» emo-rap «Sadboy» en un EP conjunto de 2024 con su compañero Trippie Redd de Ohioan.
MGK siempre ha tenido una personalidad pública estadounidense, aunque extrañamente, que solo se destacó por cómo logró obtener Bob Dylan para proporcionar una voz en off para el Tráiler del álbum. (Dylan llamó al último trabajo de MGK, «Música que celebra la belleza que se encuentra en los espacios intermedios»). En su séptimo álbum, actualiza musica y temáticamente el concepto de «Heartland Rock», la cepa de guitarra de viaje, con narración de historias, hecha por los gustos de John Cougar Mellencamp y Bruce Springsteen.
Opening track “Outlaw Overture” announces itself with a heat-lightning blast of synths that leads to a pugilistic defense of his rebellious nature, then shape-shifts into starlit balladry that further reveals MGK’s truly American dream: “Take me somewhere cheap/Where the livin’ is easy/Out of all their reach/Set my spirit free,” he wails, extending the last “e” sound to the length of an interstate. «Indigo» muestra la forma en que el hip-hop se ha convertido en parte de la tela de la música pop americana, sus rimas nudosas que detallan las tribulaciones que ha sufrido en los últimos años; «Sweet Coraline» utiliza la picadura de guitarra inspirada en los trazos para ilustrar la sensación inquietante de Ser tratado como un avatar de celebridades en la vida real.
La persona de MGK Let-It-All-Hang-Out es la verdadera estrella del programa, y sus letras, que sin duda serán aburridas por las personas que buscan Más detalles sobre su vida amorosa -a menudo son afilados: «Solo las luces en mi horizonte son las que me detienen», reflexiona en la «señorita solar». Esa calidad hace que «Cliché» se sienta como una broma que debería haberse quedado en el estudio, combinando tropos líricos bien desgastados («Baby, soy una piedra rodante», «Deberías huir conmigo/incluso si estás mejor solo») con música que divide la diferencia entre los adultos y el pop-country moderno de los años 00s. Pero también muestra cómo MGK, quien a los 35 años ya ha vivido al menos dos vidas de estrellato, es, para bien o para mal, siempre en movimiento perpetuo.
